Críticas

Publicado el 2 de septiembre de 2017 a las 17:28 | por Más Decibelios

0

Queens of The Stone Age – Villains

Villains es el nuevo disco de Queens of The Stone Age y el primer trabajo de la banda de Josh Homme y cía desde …Like Clockwork (2013). ¿Lo escuchamos?



Hasta otoño de 2006, la trayectoria de Josh Homme estuvo marcada por una gran disciplina y varios buenos momentos. Fundó Queens of The Stone Age y lo puso en marcha con mano de obra firme y desenfadada. La banda viajó incesantemente, pasando por el circuito de festivales de verano y pasando todos los demás meses del año dejándose la piel sobre el escenario, unos escenarios que crecieron sin cesar, de salas a teatros medianos y pequeños escenarios; un resultado gracias al trabajo duro y a un sonido digno de ser recompensado.

Desde cualquier ángulo estético, el camino de QotSA ha sido fácil de recorrer. Por un buen trecho, eran casi la única banda de rock relevante que daba patadas, y, hasta cierto punto, siguen siendo esa banda, un colectivo acurrucado detrás de un líder carismático que disfruta de guitarras viscerales frente a un duradero corazón pop.

Era Vulgaris, de 2007, demostró ser un momento de equilibrio para Homme, un álbum que, según sus propias declaraciones, supuso la primera vez en la que el ímpetu creativo se tambaleó en el estudio. El álbum resultante, difamado por los fans y críticos, sin embargo, aún llevaba ese swing patentado de QotSa, la última vez que grabaron música que era toda suya. Y por toda la mierda que se ha tirado sobre Era, sobre todo con la llegada del’ monumental’ …Like Clockwork, nos damos cuenta de que el disco ha envejecido mejor que partes de Lullabies y más allá, sus densas inclinaciones de kraut-rock y discotecas de disco desértico golpeando contra el retrato de un artista que tropieza por primera vez en su vida profesional.

…Like Clockwork se convirtió en un momento decisivo para Homme. El álbum, un opus paciente y temperamental, se convirtió en algo en sí mismo, un disco que atrajo a la gente a su banda fuera de lo que QotSa había defendido anteriormente. Ese instante es fácil de entender. Clockwork retuvo lo suficiente de la minuciosamente establecida identificación de Homme, todo el tiempo, mientras se extendía hacia los viejos puntos de giro que han estado conduciendo la música rock durante los últimos 50 años – Zeppelin, Queen y Bowie se asomaron pesadamente sobre Clockwork, empalmados sin fisuras en el molde que QotSA había formado.

Y aunque uno podía hacer algo peor que esas influencias, hasta cierto punto, parecía un retroceso, aunque fuera tan elegantemente presentado. Después de haber manejado un sonido único e inimitable a través de tanto trabajo duro, Queens fue la última banda que necesitó echar un vistazo a esos viejos canales de inspiración. Aun así, después de la relativa equivocación de Era, era comprensible una ligera recaída, y Clockwork era y es un nivel singularmente importante en la línea de tiempo de Homme: reparar la crisis a través de la deconstrucción, formando una nueva madurez y sofisticación mientras que él redondeaba la marca de los 40 años.

Los aspectos castrados de Villains son difíciles de ignorar

Lo que nos lleva a Villains, un giro a la izquierda y un cambio tan radical como Homme ha emprendido hasta ahora, aunque aún pudiera llevar algo de ese pulso del desierto, aunque más débil y débil. Los cuatro años de espera que lleva Villains han sido de gran gestación tanto para Homme como para sus oyentes. Todos los que alguna vez se interesaron en Queens estaban esperando para ver a dónde llevaría la mente maestra su visión, después de alcanzar un aparente pico. Y es difícil negar a Homme, por mucho o poco que este grupo de canciones en particular pueda hablarle a un fanático de QotSA, un fan del buen rock, un fan del pop o de la música en general. Es encantador, autoproclamado, inteligente e increíblemente bueno en lo que hace. También se ha ganado sus galones por cualquier medida, a través del sudor y la nervadura, y hasta cierto punto, todo lo que hace es justificable y un fin en sí mismo. Aun así, los aspectos castrados de Villains son difíciles de ignorar.


Homme siendo Homme, una belleza sin esfuerzo y unos golpes musculosos a lo largo de la costilla homogenizada de Villains. El implacable brío de guitarra de “The Evil Has Landed” consigue serrar su camino a través del brillo brillante de la canción. “Fortress” en realidad atrapa una atmósfera inquietante a través de su recorrido. “Villains of Circumstance” es todo existencialismo temperamental y el mejor tema aquí, en gran parte porque parece que ya existía mucho antes que el resto del álbum. Desafortunadamente, el grueso de Villains presenta poco más que una serie de ejercicios de insensibilidad y fuerza en una manicura malvada.

Homme siempre ha tenido en él esa racha de Wild One-Brando, pero nunca antes había sido un simulacro tan teatral. Este no es Bowie moviéndose a través de las personas. El delgado duque blanco ha tenido su propia parte de malos experimentos, pero ninguno de ellos ha tenido nunca una mordedura tan tonta.

Ni siquiera Villains es particularmente malo. Es que este es un álbum que otros cientos de otros grupos podrían haber hecho con igual control de calidad, muchas de esas bandas son la progenie inferior de Queens. Villains es un crimen mayor porque, por primera vez, dejan que la música los usurpe, en lugar de que sea al revés.

El productor Mark Ronson se convertirá en el niño fácil de azotar para cualquier fan que no se sienta convencido del resultado. Pero el hecho es que Homme es un productor capaz que siempre ha tenido muy en cuenta su producto final, por no mencionar que fue él quien eligió a Ronson en primer lugar.

Conclusión

La realidad de la situación es que la presencia de Ronson en el álbum es probablemente un movimiento de marketing más que nada, una forma de salir de su buen historial y marchar directamente hacia los escalones más altos del pop.

Hay frases que me vienen a la mente cuando primero se apilaron en contra de Villains– “Es el álbum que necesitaban hacer después de la catarsis cataclísmica de … Like Clockwork“, y “Si cualquier otra banda sacara este álbum, no se diseccionaría tan críticamente”, pero eso no cambia el hecho de que no fue ninguna otra banda lo que hizo Villains, fue Homme. Y esa diversión de navegación a través de su propio prisma nunca ha venido de un ángulo tan complaciente de él. Eagles Of Death Metal, lo último de Desert Sessions e incluso sus breves estancias con Them Crooked Vultures y Iggy Pop han reunido la facilidad bailable de un hombre que se divierte, todo ello sin rebasar los umbrales de la industria tan torpemente y con tanta autoeficacia.

Sí, en el fondo esto suena como un álbum de Queens. Sí, es pegadizo y competente-arreglado, si se esteriliza. Y sí, todavía pueden dar un espectáculo en vivo increíble, donde las nuevas canciones encontrarán nueva vida y forma y respirarán más fácilmente. Pero no hace que estas canciones o este álbum sean más de lo que realmente son, ¿verdad?

Adaptación al español de la crítica de butcherboy.

Ficha

Discográfica: Matador
Fecha de publicación: 25 de agosto de 2017
Tres canciones fundamentales: “The Evil Has Landed”, “Fortress”, “Villains of Circumstance”
Escúchalo: en Spotify
Cómpralo: Amazon, iTunes, El Corte Inglés (físico)

Portada

Listado de temas

  1. Feet Don’t Fail Me
  2. The Way You Used to Do
  3. Domesticated Animals
  4. Fortress
  5. Head Like a Haunted House
  6. Un-Reborn Again
  7. Hideaway
  8. The Evil Has Landed
  9. Villains of Circumstance

Gira

Queens of The Stone Age tiene conciertos confirmados por Estados Unidos y Europa, aunque sin noticias aún para España o Latinoamérica. Más info en su web oficial.

Más Decibelios

Más Decibelios

Hablamos de música y recomendamos grupos. El volumen lo eliges tú.
Más Decibelios

Latest posts by Más Decibelios (see all)

Queens of The Stone Age – Villains Más Decibelios

Un álbum que otros cientos de otros grupos podrían haber hecho

2.5


Etiquetas: , ,




Deja un comentario

Volver arriba ↑